各演目で歌われる歌が三カ所でずれている理由は、教える側のプライドから、わざと歌を入れ替えて教え、「伝授するということは、自分たちで演じているもののコピーを渡すことではない」と考えてきたが、全部の演目での獅子舞歌を見ているうちにこの考えに疑念がわいてきた。 　演目ごとの歌を見てみると、どの地区でもそれなりの観点のもとに歌が並んでいるような気がしてきたのである。各地では、伝授されたものを尊重しつつも必要な場合には新たな歌を導入し、全ての演目の整合性も考えながら歌を編成し直した節が見られるのである。

獅子舞歌の再編成を推理する

歌の再編成を推理する

　ここまでのことをまとめ、高水山の先人がとった再編成の手順を推理すると、
（１）まず、演目に関係のある歌、そこで歌うべき歌を選びだし、最低一首は各演目に配置できるよう努力した。（表の青字で示す歌）
（２）演目に関連がある歌が二首の場合は、演技の順番もしくは重要な順番で１、２と並べた。
　　　※後には１番目の１の歌を特に重要視したものと思われる。
（３）全ての演目での整合性を考え、どの演目でも三首の歌が入るようにした。
（４）同じ歌がダブって使われないようにした。
（５）上記の（３）・（４）を行うと伝来した歌が不足してくるので、新たな歌を導入した。
（６）伝来の歌の中で意味するところが不明もしくは適当では無いと判断した場合にも新たな歌と入れ替えた。

　上記の（１）と（２）は説明済みなので略すが、（３）のどの演目でも三首にするという観点から入れられたのが、白刃の２の歌だと考えられる。また、（４）のダブって使われていた歌が、大丹波の「花懸り」と「三拍子」の両方に見られる「これのお庭へ来てみれば　黄金小草が足にからまる」であり、高水山では「花懸り」だけに使うように改変している。
そうすると伝授された歌の数が不足することになる。このために他地区で歌われている獅子舞から拝借するか、新たに歌を創作するかした。それが、高水山で初めて姿を現した「竿懸り」２の「これの館の殿様は　今が盛りとうちみえて　黄金あしだで壺をながめる」ではないだろうか。
しかし、それでもさらに一首不足するので、しかたなく（？）この下の句をそのまま流用し、「これの古木が実を持ちて　黄金あしだで壺をながめる」を新たに創作し、これを三拍子の３で使ったのではないだろうか。（※この歌は上の句と下の句のつながりが不自然に感じる。上記の理由で高水山の先人が急遽作った歌のような気がしている。）
　では、演目との関連性が薄い歌はどのように当てはめて行ったのであろうか。実はこれがよく分からない。数合わせ的な感じで空いている３もしくは２に適当に入れ込んだ気もする。そういうことも多少関係して、高水山では後の時代に２と３を歌わなくなってしまったのであろう。
　下名栗に伝授されたときも、歌の見直しは当然行われたと考えられ、高水山不動堂の「寺」から諏訪神社の「宮」に御幣懸りの歌を変えている。 さらに、より良いものとするために若干の配置換えと新たな歌の導入が検討されたと思われる。各地の獅子舞歌としてよく見られる「天から下りし唐絵の屏風　一重にさらりと押しひらかいな」は大丹波でも高水山でも見らず、下名栗で初めて登場したわけであるが、獅子舞歌の見直しが下名栗でも行われた証拠であると言えるのではないだろうか。
　以上いろいろ書いてきたことは、素人の私が考えた勝手な推測である。手持ちの限られた資料の中で解釈したものであり、真実は違う可能性が大きい。（専門の方が草創期の古文書にあたり、これらのことを解明して下さればと思います。）
しかし、各地区で新しく取り入れられた歌は前の歌より良いものに感じられ、使われなかった歌（前の歌）はやはり今ひとつの完成度の歌であるようにも思う。これは、獅子舞歌の取捨選択および配置換えがどこの地区でも行われた証となるものではないだろうか。
　いずれにせよ数百年の歴史の中で、その節目ではいろいろな面でより良いものを求め改良しようとした動きがあったのではないかと思う。歌だけでなく用具についても所作についてもこれは行われ、だからこそ地区による芸態に違いが生じ、面白いものになっているのだと思う。
　そして、このような変化は決して退化ではなく進歩なのだと考える。どこの地区の獅子舞でもあるいは民俗芸能でも、より良いものを求めての改良や工夫ならば、現在も含めてそれは大いに歓迎すべきことであり、それが本来のあるべき姿なのだと思う。